Personajes, mitos y leyendas de letraslibres.org

EL PUENTE DEL BESO

2008-03-21T16:02:00.000-07:00

LA

LEYENDA

DEL

PIRATA

CAMBARAL

EL PUENTE DEL BESO

2008-03-21T15:52:00.000-07:00

EL PUENTE DEL BESO

EMMA ROSA RODRÍGUEZ

Dice el poeta asturiano Casimiro Cienfuegos en su entrañable poema dedicado a la Villa Blanca de la Costa Verde:

Hay en un tajo de la roca viva

Que el mar abrió tal vez en sus enojos

Un lindo pueblo de hermosura esquiva

Que nunca entero muéstrase a los ojos.

Lo parte en dos por gala y bizarría

Un río con sus aguas transparentes

Que fluye sin cesar con armonía

Bajo los arcos de sus siete puentes…

Y uno de esos siete puentes, el que cruza el río desde las cercanías de la Iglesia hasta el paseo de las playas, es el llamado Puente del Beso, nombre que toma de una hermosa y trágica historia de amor acaecida en Luarca hace muchos, muchos años:

Eran tiempos de piratas y corsarios que atemorizaban a los pueblos costeros atacando a todos los barcos que se ponían a su alcance.

Así fue, que desde las costas de Argel subió una pequeña flota de piratas berberiscos hasta el Mar Cantábrico y allí se adueñaron de la costa asturiana comprendida entre Avilés y Navia asaltando y sembrando el terror por todo el litoral. Al mando estaba el temido Cambaral, capitán moro, famoso por su crueldad y por el ingenio que mostraba en sus ataques y, esto, sumado a la maniobrabilidad de las ligeras y rápidas naves berberiscas le habían convertido en invencible, ya que ni las tropas del Rey que habían intentado más de una vez acabar con los corsarios habían conseguido atraparlo.

Ante la terrible situación en la que se veían sumidos los marineros y sus familias el señor de la fortaleza La Atalaya de Luarca decidió tomar cartas en el asunto, reunió a sus más fuertes guerreros y camuflados hombres y armas entre los pescadores y sus aparejos, se hicieron a la mar a esperar el ataque de los piratas. Cuando éstos avistaron la flotilla de pesqueros e intentaron el asalto, de las inocentes barcas salieron los hombres armados y preparados para la guerra consiguiendo vencer a los piratas gracias a su estratagema. Después llevaron a Cambaral cubierto de cadenas a la fortaleza y lo encadenaron en la mazmorra en espera de que las tropas reales lo vinieran a buscar.

El señor de La Atalaya tenía una hija bella y joven, con un corazón muy noble que, viendo el lamentable estado del capturado se brindó a curarle las heridas.

Y quiso el destino que la muchacha y el capitán pirata se enamoraran perdidamente, hasta tal punto que, sabiendo el destino que le esperaba al moro, ambos decidieron fugarse para vivir su historia de amor.

Meciéndose en las alas de la inconsciencia y el ardor juvenil, sin planificar su huída, se escaparon de la fortaleza y poco a poco escondiéndose entre los recovecos del camino fueron bajando por empinadas callejuelas hasta llegar al muelle, allí buscaron la nave pirata pero antes de alcanzarla, el padre de la doncella que se había percatado a tiempo de la fuga, ya les estaba esperando con sus hombres.

Los amantes, al darse cuenta de que no tenían escapatoria, se unieron en un apasionado beso y fue entonces, cuando el padre de la joven, ciego de rabia, desenvainó su espada y de un certero tajo segó las cabezas que, unidas, cayeron al mar, siguiéndoles los cuerpos que, enlazados en un eterno abrazo, se fundieron con las frías aguas del océano…

Y así fue, que años después en el mismo lugar en que los amantes perdieron la vida se construyó un puente al que llamaron El Puente del Beso en honor a los jóvenes. En la actualidad y después de pasar por varias reformas dicho puente sigue existiendo, así como también parte de la muralla de la fortaleza y el barrio aledaño que se llama El Cambaral.

Emma Rosa

LA HISTORIA DE LOS ASMAT

2007-12-09T12:09:00.001-08:00

LO QUE CUENTAN

LOS MUSEOS

(TROPENMUSEUM)

LA HISTORIA DE LOS ASMAT

2007-12-09T11:39:00.001-08:00

LA HISTORIA DE LOS ASMAT

(antiguos cortadores de cabeza)

PILAR MORENO WALLACE

Todos los museos guardan la presencia tangible de la memoria; hay infinitas historias que esperan su tiempo en las obras depositadas allí. Con curiosidad nos acercamos a esas imágenes, e intentamos descifrar el mensaje que el artista nos transmite con la pasión de su esfuerzo, hasta hacernos sentir el latido de otras vidas, lo atrayente de un paisaje, los rostros, los gestos, las formas, que descansan en perpetuo descanso. Asombrosas piezas de arte y miles de objetos que nos llevan a través del tiempo y de las culturas como viajeros privilegiados que descubren rutas desconocidas.

Una de estas experiencias la ofrece el Museo Real de los trópicos -Tropenmuseum- en Amsterdam. Este edificio, que fue considerado el más grande de su época ("sobresalía por encima de casas y árboles") es en sí un ejemplo de arte arquitectónico con sus espacios amplios y llenos de luz. Un lugar de residencia para la cultura de países que se extienden alrededor de los trópicos, con un acento especial en la interesante actividad colonial que tuvieron los holandeses. Zonas de países como el sudeste de Asia y su parte oriental, Africa del norte y al sur del Sahara, América Latina, Oceanía, el Caribe, son rutas expuestas a disposición del visitante.

Sin embargo en esta ocasión era otra la propuesta: un viaje al mundo de los Asmat, uno de los pueblos Papúas, en Nueva Guinea, la zona de más humedad del mundo. Asmat significa literalmente "hombre del árbol". Según una de las narraciones de los Asmat sobre la creación del mundo, el hombre nace del árbol. Hace mucho, mucho tiempo, vivía sólo un hombre. Su nombre era Fumeripits. Se sentía solo, por eso talló del tronco de un árbol otros hombres y mujeres. Pero estos eran simplemente unas imágenes, no eran verdaderos. Entonces se le ocurrió coger un tambor y empezar a tocar música. Las figuras cobraron vida, movieron brazos y piernas y se puseiron a bailar. Este fue el origen de los primeros hombres según los Asmat.

Pero hay una historia más sobre estos talladores de madera, una historia que nos lleva a un mundo de símbolos y rituales, de creencias y ceremonias.

La fuerza de los postes

Fuente: Pauline van der Zee

"Bisjpalen. Een woud van magische beelden" (Bisj-postes, Una selva de imágenes mágicas)

"El hermano de Asesatsj murió repentinamente. Sus primos habían fallecido en el recorrido de un pueblo a otro a lo largo del rio. Desde la última sequía habían muerto muchos vecinos. Sus espíritus estaban aún alrededor del pueblo y de los bosques pantanosos cercanos. La gente tenía miedo. Había que hacer algo. El pueblo tenía que recobrar la fuerza que estaba perdiendo. Era el tiempo de Bisj.

La parte más importante de la fiesta de Bisj eran los bisj-postes. En ellos se tallaban las imágenes de los vecinos fallecidos. De esta manera se hacian visibles sus espíritus. Con estos postes y los rituales que se efectuaban durante la fiesta, encontraban descanso los espíritus y la tranquilidad volvía de nuevo al pueblo. Los troncos para hacer los postes debían ser traídos del bosque.

Asesatsj había salido con frecuencia para traer árboles. Mucho tiempo atrás salían los hombres también para otra parte de la fiesta. Para ello caminaban hasta un pueblo más allá, y regresaban una vez que habían matado a muchos enemigos, llevándose con ellos sus cabezas cortadas. Estas daban fuerza; los cráneos ayudaban a los fallecidos en su pueblo a encontrar el descanso en Safan, el mundo de los antepasados. Estas muertes están hoy día prohibidas, pero todavía se pueden talar árboles y estos suministran la necesaria fuerza.

Asesatsj fue con los hombres, vestido como para la guerra y armado de flechas, al interior del bosque pantanoso. Allí se encontraban la mayoría de los espíritus. Los espíritus quieren a los árboles y viven con preferencia entre sus raíces que unen lo inferior con lo superior de la tierra. Uno de sus hermanos sabía dónde se encontraba un grupo hermoso de árboles de nuez moscada ( !) Estos tienen las raíces más bonitas, la savia del árbol se parece a la sangre, y el olor es pesado y picante.

Primero navegaron con canoas por un pequeño río. Después se sumergieron en la caliente humedad de la selva. Una vez que los hombres habían encontrado los árboles, subieron en sus espaldas a Biakat, el jefe del pueblo. Este empezó a nombrar a gritos sus victorias. A cada victoria nombrada respondían los hombres con gritos de júbilo, y con cada grito golpeaba uno de los hombres con un hacha en el árbol. La savia roja salpicaba alrededor como sangre. Las miradas salvajes en los ojos de los hombres hicieron pensar a Asesatsj en el pasado: como si estuvieran degollando al árbol. Además este olor, parecía … olor humano. Los hombres gritaron los nombres de los muertos en el pueblo. Sus muertes debían ser vangadas, sus espíritus debían tener un sitio. La fuerza perdida debía volver de nuevo al pueblo.

A través del bosque pantanoso, arrastraron los árboles hasta el pueblo. El último tramo pudieron ir por el río con la corriente, los troncos atados a las conoas. En el pueblo les esperaban las mujeres. Estaban gritando y tocando tambores en la orilla del río. Los hombres tuvieron que reconquistar el pueblo a las mujeres con violencia. Esto formaba parte de la fiesta Bisj. Durante el tiempo que los hombres estuvieron en el bosque, las mujeres habían ocupado la casa de los hombres. Era el deber de ellas detener a los espíritus. Estos podían poner en peligro sus vidas y las de sus hijos. La lucha con las mujeres fue encarnizada. Asesatsj recibió un fuerte golpe en su cabeza. La sangre fluía desde su ceja hasta el ojo.

Finalmente ganaron los hombres. Llevaron los troncos al interior de la casa de los hombres. Entonces empezó una nueva parte de la fiesta Bisj. Los talladores se pusieron a trabajar. Durante el día elaboraban la madera, de noche tapaban los postes con hojas de palmeras. Y cada noche cantaban y sonaban los tambores en la casa de los hombres. Cuando los postes estuvieron terminados su colocaron fuera de la casa. En cada uno de ellos se veían representados sus antepasados. Hombres, mujeres, niños. Asesatsj pensó en su hermano y en sus primos. Sus espíritus podían ir a Safan. La fuerza de la vida había vuelto al pueblo."

Me encontré en el museo con estas imágenes de madera, verdadera selva de árboles, donde una templada música mutilaba el silencio de la sala. La combinación de luz y sonido me hizo más sensitiva ante estas imágenes que deben su privilegio a la entrega de los árboles, seres que yo siento generosos e inteligentes. No puedo quedar indiferente ante estos altos postes, algunos de más de doce metros de altitud. Tienen una presencia esbelta y misteriosa. En la parte superior sobresale hacia arriba el tsjémen, literalmente significa pene. Este está hecho de una de las raíces del árbol. Así pués la parte inferior del árbol es la parte superior del bisj-poste. La expresividad de sus formas me habla de unas ceremonias sujetas a superticiones y ocultos mensajes del pasado, en el que se acepta la muerte y se reclama la vida. El hombre y el árbol indivisibles, indesatables. El árbol, la vida, lo femenino; el hombre, la fuerza, la fertilidad. La dualidad, en esta ocasión, mostrando el lado vertical de la tierra hacia el cielo; el árbol como elemento de unión.

Todo esto me llegó en la voz de aquellas imágenes en la Sala de la luz del museo en Amsterdam. Quizás mi pasión por lo árboles me hizo sentir de una manera especial esta historia, que recoge el eco de un pueblo de iniciados en símbolos y ritos que se pierden en lo más profundo del tiempo, y llegan hasta nuestros días como el símbolo de su identidad.

Pilar Moreno Wallace

http://www.tropenmuseum.nl/

http://www.tropenmuseum.nl/smartsite.shtml?id=14821

PREMIO BLOG SOLIDARIO

2007-09-30T11:23:00.001-07:00

PREMIO BLOG SOLIDARIO

2007-09-30T11:04:00.000-07:00

Amigos, compañeros y lectores:

Tengo el placer y el honor de anunciar a todos los miembros del Fórum Letras Libres y a los visitantes en general, que nuestro blog de Personajes, mitos y leyendas que yo coordino, ha recibido el Premio al Blog Solidario otorgado por Siluz desde http://siluz.blogspot.com una compañera del Taller La Navaja de Occam que lo recibió a su vez de Claudia Lonfat desde su blog "La Perla de Janis” http://www.laperladejanis.blogspot.com/.

Dado que, aunque yo sea la responsable del blog, no es éste personal sino colectivo, y está elaborado con escritos de más personas, en nombre de todos y en el mío propio, Siluz, te agradezco muchísimo este premio que nos has concedido.

Y ahora como me toca a mí seguir la cadena quisiera otorgar este premio a tres mujeres y a sus respectivos blogs, tanto por la difusión cultural que nos ofrecen como por su defensa y solidaridad en varios campos y la calidad de sus letras. Ellas son:

ALENA COLLAR: Blogs http://otraslenguasotrospaisajes.wordpress.com/ del Fórum LetrasLibres por su aportación cultural y defensa y difusión de las lenguas minoritarias y a la Revista de arte Alenarte http://alenar.wordpress.com/ por la información cultural que nos brinda y por la variedad de contenidos que ofrece.

DOLORES BELTRÁN: Blog http://asturiasyyo.blogspot.com/ por la difusión de esta tierra que ambas compartimos y por darla a conocer al mundo entero a través de sus palabras y de su inseparable cámara de fotos.

VIRGINIA SEGUÍ: Blog Mujer, arte y literatura http://seguicollar.wordpress.com/ por su defensa del mundo femenino y por darnos a conocer tantas historias de mujeres célebres, así como de sus obras.

Por último quiero decir que podría añadir una larga lista de amigos y compañeros que merecerían también este premio pero me temo que se me olvidaría alguno y creo que eso no sería justo, además estoy convencida de que tod@s ell@s acabarán recibiéndolo también.

Emma Rosa

2007-08-15T11:56:00.001-07:00

LA LEYENDA

DE UN

ANIMAL MITOLÓGICO

EL CABALLO DE ODÍN

2007-08-15T11:05:00.000-07:00

EL CABALLO DE ODÍN

Virginia Seguí Collar

Cuenta una leyenda escandinava que la tierra se formó cuando Odín, Vili y Vé cogieron el cuerpo de Ymir y lo arrojaron al centro del abismo abierto haciendo con él la tierra, y creando con su sangre los mares, ríos y lagos; su carne fue la tierra, formándose con sus huesos las escarpadas montañas, creándose una nueva raza conocida como la de los Enanos de las Colinas. Del cráneo de Ymir fluyó tanta sangre que en ella se ahogaron los gigantes, sólo uno de ellos se salvó, Bergelmir, que consiguió encaramarse con su mujer a un molino conservando la vida y de él desciende la estirpe de los Gigantes Helados.

Después, con el cráneo de Ymir formaron el cielo colocándolo encima de la tierra, con un enano en cada una de sus cuatro esquinas sosteniéndolo, después tomaron las cenizas del Mulpellheim y las pusieron en el centro del abismo abierto, consiguiendo así iluminar el firmamento, situaron las estrellas, fijaron los lugares y trazaron las veredas, y cuentan las tradiciones que de este trabajo resultaron las noches y los días y el cómputo de los años.

Una vez hecho esto construyeron sus moradas. Cuando tuvieron construido el Midgard y acabado el Walhalla quisieron protegerlos de los ataques de sus enemigos y fue entonces cuando apareció un misterioso maestro albañil que prometió construirles en tres estaciones, una fortaleza inexpugnable, sólida y empinada, en la que estarían a salvo de los Enanos de las Colinas y de los Gigantes Helados; cuando le preguntaron por su salario el albañil tuvo la osadía de pedirles la mano de Freya y si quedaban contentos podrían añadir el sol y la luna como propina.

Los dioses se reunieron y discutieron la cuestión conjuntamente y pactaron que el albañil cobraría lo que pedía, únicamente, si construía él solo la fortaleza y los bastiones en un solo invierno, y si el primer día de verano la última piedra no estaba puesta no le pagarían. El albañil escuchó la decisión de los dioses y estuvo de acuerdo siempre que pudiera contar con la ayuda de su caballo Svadilfari, a lo que los dioses no se opusieron.

Cuando comenzó el invierno el albañil inició las obras de la fortaleza, el primer día marcó los cimientos de las murallas y durante la noche, ayudado por su corcel, subió las rocas para la construcción del muro. Los dioses observaban asombrados las grandes rocas que el animal era capaz de transportar, entonces se dieron cuenta del error que habían cometido al permitir que ayudada a su amo en la construcción, pues su trabajo suplía el de varios hombres de los mas aguerridos. Pero el pacto había sido hecho con testigos y no podían volverse atrás. El invierno fue transcurriendo y la construcción avanzando, el baluarte fue creciendo y finalmente pudo verse altivo y recio, resistente al asalto; y cuando faltaban pocos días para que finalizara el invierno la fortaleza estaba terminada, sólo a falta de la recia puerta.

Los dioses no sabían cómo iban a salir del atolladero en el que se habían metido pues Freya nunca estaría dispuesta a pertenecer al albañil, no pudiendo prescindir tampoco del sol y de la luna. Todos convinieron que como aquella decisión fue tomada por consejo del dios del fuego, Loki, era éste el que debería inventar el modo de eludir el pago acordado con el albañil.

Loki, efectivamente, ideó un sistema que resultó infalible, consiguiendo con él que el garañón Svadilfari siguiera ayudando a su dueño impidiendo que éste cumpliera su parte del trato. El sistema que ideó estaba destinado a tener éxito, ya que el dios empleó la siguiente estratagema: en una de las ocasiones en que el caballo bajaba por su acostumbrada carga de piedras hizo salir de entre los árboles cercanos una hermosa y atractiva yegua que inmediatamente captó su atención haciéndole romper sus trabas y correr detrás de ella a través del bosque. Los intentos del albañil por capturarlos fueron en vano y la obra quedó parada como deseaban los dioses. La furia del albañil fue colosal, al darse cuenta de que no conseguiría terminar el trabajo a tiempo, dejando al descubierto su verdadera identidad de gigante y permitiendo que los dioses pidieran ayuda a Thor y que éste con un solo golpe de su martillo aplastante pulverizara su cráneo enviándole a Niflheim.

Cuenta también esta leyenda que Loki tuvo tratos con Svadikfari y que tiempo después alumbraba un potrillo gris que tenía ocho patas, el mejor de los caballos de cuantos poseen los dioses y que con el tiempo se convirtió en el caballo de Odín.

Virginia Seguí Collar

2007-07-03T06:45:00.000-07:00

LEYENDA

BANDIDOS ANDALUCES

LA CUEVA DE MARIAVELA

2007-07-03T06:17:00.000-07:00

LA CUEVA DE MARIAVELA

LORETO WALLACE MORENO

De niña crecí a las afueras de la ciudad de Málaga , en Andalucía, en el Sur de España. Mi abuelo era administrador de la fábrica de azúcar Larios que se levantaba a las orillas del río Guadalhorce. Todos conocían el lugar como “La Azucarera” y allí, en ese paraíso de libertad, nosotros los niños correteábamos durante todo el dia por unos campos llenos de cañas de azúcar y plantaciones de maiz que se extendían desde la casa hasta el azul del Mediterráneo. Eran los años sesenta y la vida tenía un ritmo lento en el que los veranos transcurrían interminables hasta que llegaba la hora de volver al colegio y sacarle el largo a la falda del uniforme.

Muy cerca de la casa de mi abuelo se hallaba una pequeña granja que pertenecía a la familia Corro. Eran humildes campesinos que vivían del campo y de unas cabezas de ganado. Quizás por ello, por temor a que tuviéramos algún accidente, nos tenían prohibido ir allí... Y claro, para mi hermano y para mí lo más excitante del mundo era burlar la prohibición!.

Y así entró en nuestras vidas un personaje que aún hoy día está vivo en mi recuerdo: era el abuelo Frasquito, el mejor narrador de cuentos que he conocido. En cuanto llovía, junto con los dos niños de la granja, nos refugiábamos en los establos con los animales (¡si mi abuela nos hubiera visto!) y el abuelo Frasquito nos contaba historias que escuchábamos con la boca abierta, aguantando la respiración.

Esta que refiero a continuación es una de las que aún recuerdo tan vívida como en aquella tarde lluviosa en que la escuché:

LEYENDA

En la Sierra de Torremolinos, en su parte más alta, se abre esta pequeña cueva. Su entrada, de reducidas dimensiones, está muy disimulada. Acerca de ella se cuenta una historia que al parecer data de finales del siglo XIX y que dice así:

“Por aquellos tiempos, unos bandidos tenían aterrorizadas a las gentes asaltando las diligencias que pasaban por el camino de la costa. El jefe de ellos era un hombre cruel y sin escrúpulos, que no reparaba en nada para conseguir sus propósitos. Entre los bandidos empezó a reinar un gran malestar ya que algunos de ellos no estaban de acuerdo en la manera de repartir el botín.

Unos cuantos decidieron quedarse con parte de él ocultándolo en esta pequeña cueva, ya que se hallaba apartada de los caminos y era difícil de encontrar. Uno de los bandidos vigilaba siempre la entrada. Acordaron una contraseña: una hoguera encendida significaba que el camino estaba libre y no había peligro de subir hasta allí.

Los habitantes de los alrededores, al ver las luces, empezaron a correr el rumor de que en lo alto de la sierra se aparecían las ánimas, y nadie se atrevía a acercarse por aquellos riscos.

Pero el jefe de los bandidos, que hacía tiempo había empezado a sospechar que algunos de sus hombres le hacía traición, se puso a vigilarlos estrechamente. Una noche, que brillaba la luz en lo más alto de la sierra, los siguió hasta el escondite, y confirmando sus sospechas, los mató en la entrada de la cueva.”

Frasquito narraba de tal manera, que todo nos parecía real, y cuando en las noches de verano mirábamos la cercana sierra de Torremolinos bañada por la luz de la luna, creíamos distinguir pequeñas chispas de luz, resto de aquella hoguera que aún seguía encendida...

LORETO WALLACE MORENO
Málaga, Junio 2007

EL OSO JUAN

2007-04-14T11:16:00.000-07:00

LA NOBLEZA

DE UN

ANIMAL SALVAJE

EL OSO JUAN

2007-04-14T11:08:00.000-07:00

EL OSO JUAN

(MANUEL CUBERO)

Hace muchos años, muchos años, una joven del pueblo se casó con un pastor de la aldea vecina, noble y bueno, con un pegujal que le bastaba para vivir dignamente. Apenas pasados un par de años de su matrimonio, la salud del joven comenzó a ir bastante mal hasta que, una fría noche de invierno, abandonó este mundo dejando en él a su joven esposa y a un niño fuerte y bravo como su madre y con las hechuras prometedoras del abuelo.
Juan se llamaba el niño.
En vista de que el pegujal quedaba algo lejos de la aldea, y como no tenía con quien dejar el crío, la madre, María, decidió ir a vivir al monte, a una cabaña situada en lo más alto del cerro. Desde ella podía controlar su ganado en los duros días invernales.
Merodeaban por allí varias alimañas al acecho de alguna presa, pero sus dos mastines se sobraban para espantar a cualquier animal que tuviese la osadía de asomarse por los alrededores del aprisco de María y Juan. Especialmente empeñado en rondar el rebaño se mostraba un enorme oso, el cual, si bien no se atrevía a enfrentarse a los perros, sí llegaba hasta las proximidades del hato, engolosinado por la presencia de una colmena que había en el hueco del tronco de un viejo castaño.
El ladrido de los animales y sus ágiles saltos molestaban de tal manera al oso, que éste acudía a todos los medios a su alcance con el fin de demostrar a los animales que su interés se limitaba a la miel, abundante y dulcísima, del castaño. Un buen día, el oso, en prueba de sus buenas intenciones, paseó durante un rato cerca de una oveja descarriada que se encontraba algo separada del rebaño sin hacerle el menor daño.
Gracias a este gesto, los perros acabaron por comprender las buenas intenciones de la fiera y acostumbrarse a su presencia sin mostrar especial fiereza, siempre, claro está, que el oso se mostrase respetuosamente alejado del rebaño.
Así fue pasando el tiempo. Nuestro niño acabó por convertirse en un mozalbete fuerte, noble y generoso como la naturaleza que le vio crecer. Y el oso pasó a ser, simplemente, un vecino. Algunos aldeanos, sabedores del asunto, concluyeron, en tono ocurrente, que el oso era uno más de la familia. Y como llegaran a hacerse famosos en la comarca los juegos y travesuras que mutuamente se regalaban ambos amigos, las gentes del pueblo terminaron por llamarles Juan el oso y el oso Juan.
Todo marchaba perfectamente entre aquellos riscos hasta que, llegada la primavera, el oso Juan desapareció inexplicablemente para volver a aparecer, días después, alegre y retozón como un perrillo faldero. Meses después, llegó el invierno y el oso Juan se largó a esconderse en su acogedor refugio.
Al volver la primavera, nuestros amigos Juan el oso y su madre, extrañaron la tardanza en volver de su amigo el oso Juan. Ya pensaban que habría sido víctima de algún cazador furtivo o de un accidente cuando, una mañana, oyeron el latir desaforado de los dos mastines anunciando la visita de algún extraño. Juan se asomó a la ventana de la cabaña y observó cómo dos osos se aproximaban, tan desafiantes y decididos, que parecían despreciar absolutamente la presencia de los perros.
El muchacho y su madre permanecieron quietos, acechando los movimientos de los animales. Éstos, sin demostrar la más mínima inquietud ante la presencia de los perros, seguían acercándose a la cabaña.
De pronto, los dos mastines salieron disparados como proyectiles en dirección a los osos. Uno de ellos, debía de ser una hembra, se agachó y recogió del suelo una pequeña cría. El otro se dirigió decidido hacia los perros y los tres se enzarzaron en una rueda infernal.
Juan y su madre salieron armados de palos para defender la vida de sus mastines pero, al acercarse, observaron asombrados que aquel guirigay no era sino una gran fiesta. Los perros saltaban alrededor del oso y se lanzaban sobre él mientras éste se los quitaba de encima de un manotazo para, inmediatamente, volverlos a atraer sobre su cuerpo. Sus lenguas se entrecruzaban lamiendo y besando en una muestra de alegría que desbordaba sus enormes corpachones.
El oso Juan, al verlos llegar, se dirigió hacia mamá osa con una expresión casi humana de felicidad, cogió entre sus manazas aquella bolita peluda se la ofreció a sus viejos amigos.
Esa fue la primavera más feliz que se vivió en muchos años por aquellos salvajes roquedos. Los osos merodearon durante unos meses por los alrededores. Su vida era un continuo festín de miel y frutas silvestres hasta que una mañana, los mastines despertaron a Juan. Éste, alarmado ante sus ladridos, salió inmediatamente de su cabaña para encontrarse con unos cazadores armados hasta los dientes.
-¿Has visto por aquí unos oso rondando?
-No. Por aquí no hemos visto un oso en todos los días de mi vida –mintió.
Los cazadores abandonaron el lugar no muy convencidos. Pasaron unos días. El pastor no volvió a tener noticia alguna de ellos hasta que, un atardecer, una salva de disparos rompió el cielo y recorrió toda la montaña rociándola de una eternidad de ecos. Éstos, lentamente, fueron desapareciendo en el infinito y dejaron paso a una extraña sensación de dolor que flotó entre los ventisqueros hasta quedar colgada en el denso ramaje del bosque vecino.
Al amanecer del día siguiente, Juan abandonó la cabaña y, desde el portal, esperó a los osos como todas las mañanas. Pero los osos no aparecieron. Ni aquella tarde, tampoco. Extrañado al ver que no venían a recoger su ración de miel para el osezno, llamó a los perros y, acompañado por ellos, salió en busca de sus amigos.
Apenas se acercaron a la cueva en que solían invernar, los perros comenzaron a latir desesperados y nerviosos. Juan los siguió a la carrera. Cuando los alcanzó observó, con el corazón encogido, cómo lamían algunas gotas de sangre sobre una roca. El pastor se sentó junto a ella, hundió su cabeza entre las manos con desesperación, y temiendo romper el silencio, llamó a su amigo en un susurro apenas audible.
Mientras, los perros seguían dando una batida por los alrededores. Pasados unos minutos, apareció uno de ellos trayendo en la boca al osezno que, asustado, se debatía entre gruñidos. El mastín depositó al animalito a los pies de Juan. Éste, amorosamente, lo cogió entre sus brazos y se encaminó, llorando, a la cabaña.
Allí le prepararon un tazón de leche fresca y el animal, agradecido, se quedó dormido a los pies de sus padrinos en cuanto sació su hambre.
-Te llamarás Juan, como tu padre y como tu padrino –dijo María.

Manuel Cubero

2007-02-18T12:18:00.000-08:00

¿LA VENGANZA DE LOS CABALLOS?

O

¿DE LOS GITANOS?

2007-02-18T12:16:00.000-08:00

Cuenta una leyenda que en un pueblo español, en tiempos de postguerra el alcalde con los de la benemérita al frente echaron a unos gitanos que vivían en las cercanías, pero les exigieron dejar allí a los caballos que llevaban. Éstos, en busca del alimento que nadie les proporcionaba, avivaron los rescoldos y provocaron un incendio. Esta historia está basada en esa leyenda:

LA VENGANZA DE LOS CABALLOS

ALENA COLLAR

Cruzaban la luz cortándola en hilos de sombra, rasgados y cada vez más amplios. Abiertos, como si los huecos se hubieran llenado de un magma extraño y tenaz, que llenara todo el espacio.

Olía el aire a polvo y hollín, a quemadura. Mientras los caballos seguían corriendo sin freno, sin reposo, más lejos, más allá. Y se teñía la tarde de mates y humo, levantándose por entre las colinas las llamaradas sin descanso, sin cortapisas, desamparadas de tenazas para su victoria.

Los gitanos se habían ido del pequeño campamento a las afueras hacía ya días. Pero los caballos, abandonados y muertos de hambre, permanecieron allí, silenciosos y solitarios, como una imagen de otros tiempos, como una reliquia.
Hasta que hozando entre los basurales y los restos de la quema de rastrojos, encontraron comida, y saciaron el apetito, pero a la vez avivaron los rescoldos y el fuego creció hasta abarcar la última llamarada de aquel sol finalizando el verano.
Entonces huyeron, al galope, entre los senderejales de las viñas, campo atraviesa, entre las pomas de manzanos creciendo, entre los cultivos cuadriculados y los trigos medio secos de aquel septiembre agostado por el calor.
Se fueron sin los gitanos, pero en su busca, como si se vengaran del olvido, como si el fuego hiciera menos absurda la blasfemia de haber sido expulsados por aquel bando del alcalde declarándolos "gente de mala ley" y obligándolos a dejar en la aldea como pago a los caballos.

Alena. Collar.

2006-12-02T11:54:00.000-08:00

5 de Diciembre

FIESTA DE SINTERKLAAS

EN HOLANDA

CUANDO UNA LEYENDA

SE CONVIERTE EN ILUSIÓN

2006-12-02T11:04:00.000-08:00

SAN NICOLÁS OBISPO DE MYRA

PILAR MORENO

Los Reyes Magos no llegan hasta Holanda, la distancia es demasiado larga para tres reumáticos camellos, pero los niños holandeses no se pueden quejar porque también tienen quién les lleva los regalos: un ancianito de largas barbas blancas, con un montón de siglos echados a las espaldas, hace felíz a los que se portan bien.

Se conoce poco de los primeros años de vida de este santo varón que nació allá por el siglo III al que le pusieron de nombre Nicolás, y que llegó a ser obispo de Myra, lugar situado en lo que hoy es Turquía. Según ciertas crónicas su vida está marcada por una serie de milagros. Se cuenta que en su edad adulta fue en peregrinaje a Jerusalén. Durante la travesia un fuerte viento arrastró uno de los mástiles del barco, golpeando a un marinero que resultó muerto. Cuando el tiempo quedó en calma y los tripulantes más tranquilos, vieron como después de una oración del santo el marinero volvía a recobrar la vida. Pero la fama de su nombre llegó después de su muerte, un 6 de diciembre del año 342. Desde Myra y Constantinopla se extendió su devoción por toda la Iglesia griega y rusa. De ahí pasó en el siglo IX a Italia y en el X a Alemania, Inglaterra y Francia. Como consecuencia de la invasión turca de Asia Menor, sus restos fueron llevados a Bari en el sur de Italia, donde parece que descansan ahora.

Lo curioso es que en esa fecha -6 de diciembre- no es la muerte sino el cumpleaños del santo lo que se recuerda. El día anterior, 5 por la mañana, hace su entrada oficial en la ciudad, acompañado de afanosos ayudantes negros –Zwarte Pieten- que son los que hacen las compras en los grandes almacenes. El viaje lo hace en barco de vapor desde Madrid, donde según la tradición vive. La leyenda echa una mano para explicar que esto no es un capricho, descubriendo que los holandeses se equivocaron y no es Italia sino España el lugar que escogieron para dejar reposar sus restos. De ahí también el color de sus ayudantes: era el tiempo de una España árabe y eran servidores moros los que acompañaban siempre a San Nicolás. Pero otro rumor popular -y por el que me decanto- dice que el motivo del color es que andan a menudo entre chimeneas y después ya no tienen tiempo de lavarse ... ¡quién puede estar seguro de saber la verdad!

Cuando ese día llega la embarcación, adornada de banderitas holandesas y españolas a la ciudad, es recibida por el alcalde que será quien le entregue al santo las cartas que escribieron los niños. San Nicolás va vestido con túnica blanca y manto rojo, lleva en la cabeza una mitra del mismo color con cruz dorada, símbolo de la autoridad eclesiástica, y en las manos un báculo dorado y un libro con los nombres de los niños que se han portado bien. ¡Ah, y para prevenir confusión con otros que se quieren hacer pasar por el santo, el verdadero lleva una fina estola roja también al cuello! Los niños ataviados con gorritos de papel y agitando banderitas, cantan a todo pulmón –seguramente para entrar en calor- canciones dedicadas al santo. Después San Nicolás dará un paseo por la ciudad en un caballo blanco que tiene por nombre Américo. Pueden imaginarse los lectores que, debido a la alta edad de este venerable señor y lo resbaloso de las calles heladas, se toman las debidas precauciones para evitar caídas.

Los niños no tienen que esperar hasta el día siguiente. Esa misma noche después de cenar, les llevará San Nicolás los regalos. El santo se subirá al tejado con caballo y todo para echarlos por la chimenea -cosa peligrosa en esta época fría del año- aunque la mayoría de las veces, seguramente por miedo a un resbalón, es en la puerta de la casa donde tras dar un fuerte golpe deja un saco lleno de presentes. Los regalos van envueltos en papel con el nombre del destinatario, acompañados de un poema que deberá ser rimado, en el que se comentará cualquier cosa que se relacione con el que lo recibe. Los que se han portado bien no tienen nada que temer, en caso contrario existe el saco y una varilla con la amenaza de azotes. Pero es el saco -de yute- lo más terrible que le puede pasar a un niño que se ha portado mal: San Nicolás se lo llevará dentro de él a su regreso a España. Imagino que para un niño la amenaza de ir a es país tiene que estar unida a terribles imágenes. Y así termina esta visita anual: abriendo paquetes, leyendo, cantando y comiendo las golosinas típicas de la fecha, mientras San Nicolás regresa a España cansado ya de andar toda la noche por los tejados.

Para conocer el origen de esta fiesta hay que indagar mucho más allá de las raíces del santo. En la antigüedad germana se celebraba el comienzo del invierno en honor del dios Wodan, exigente en sus ofrendas. Estas ceremonias tenían carácter festivo y muchas veces llegaban a ser verdaderas orgías. Al aparecer los cristianos en Holanda se opusieron a esta manera de festejar tan pagana y se quitaron a Wodam de en medio dándole a la fiesta un tinte más religioso, hasta que los protestantes reformaron todo lo que tuviera sabor papal y San Nicolás tuvo que desaparecer. No quedó de él ni las imágenes en las iglesias. Sin embargo siguió la tradición en el interior de los hogares hasta que en el siglo XIX salió de nuevo a las calles. Ahora la fiesta de Sinterklaas no tiene nada de aquella religiosidad, y la orgía se ha hecho material hasta alcanzar su punto más alto el 5 de diciembre. Nicolás es un santo que sabe manipular muy bien la avaricía en los niños de una manera en extremo tentadora con toda clase de anuncios de regalos. Quizás es esta su manera de luchar contra Papá Noel, otro anciano que tampoco se siente impedido por la edad y que compite con él en una lucha que cada año se repite. Sin embargo la fiesta del 5 de diciembre forma parte de la cultura del país, símbolo de la identidad que llevan con ellos cada uno de los holandeses.

Pilar Moreno

2006-10-28T16:26:00.000-07:00

LEYENDA

DE

MALLORCA

2006-10-28T16:02:00.000-07:00

LOS CANAMUNT Y CANAVALL

ARACELI GARCÍA

El siglo XVII se caracterizó por las encarnizadas luchas nobiliarias, con una estrecha colaboración entre caballeros y bandoleros. En Mallorca, durante la primera mitad del siglo, los bandoleros fueron una verdadera plaga, principalmente en las zonas montañosas, pero en la segunda mitad se extendieron por toda la isla, mezclándose con la población y consiguiendo en muchos casos protección de las grandes familias que los necesitaban para llevar a cabo sus venganzas.

Por aquel entonces y durante unos 70 años Palma estuvo dividida en dos bandos. Los Canamunt y Canavall. Este nombre se debía a la división natural de la ciudad, separada por el torrente de la Riera: Vila d’amunt y Vila d’avall (Ciudad alta y Ciudad baja).

La familia Anglada (los Canamunt) y la familia Rossinyol (los Canavall) eran enemigos irreconciliables y su odio se remontaba casi a los primeros tiempos de la Conquista de Mallorca, aunque fue durante este siglo cuando tuvo lugar el suceso que da lugar a esta historia.

En 1598 Nicolau Rossinyol se enamoró de Isabel Anglada y quería contraer matrimonio con ella. Los Anglada se opusieron y los Rossinyol, ofendidos por ello, calumniaron a Isabel.

Este hecho dio lugar a un enfrentamiento cruento entre los dos bandos. Los Anglada, armados con una docena de hombres, atacaron a los Rossinyol que sólo eran ocho. La lucha comenzó en un extremo del Borne y continuó por la cuesta de la Catedral de Palma (Costa de la Seo) hasta la Plaza de la Almoina. El resultado fue la muerte de Joanot Rossinyol, tío de Nicolau y de Jordi de Sant Joan, amigo de la familia, a manos de los Anglada.

Los agresores se refugiaron en la Catedral y luego en el Convento de Sto. Domingo, iniciándose un largo proceso judicial. Al cabo de cierto tiempo, los Anglada quedaron en libertad.

Cuentan los abuelos que fue el joven Nicolau quien, ofendido por la negativa de los Anglada, puso en entredicho la honra de Isabel Anglada, lo más valioso que tenía una dama en aquella época. Después del combate, lleno de remordimientos por el mal causado, huyó de Mallorca.

Isabel por su parte, fue recluida en la casa familiar, viviendo en el olvido y la soledad, sin que nadie se interesase por ella. Nunca pudo lavar su honra y languideció poco a poco hasta que murió, justo el mismo día en que, años después, regresaba Nicolau que

recibió la noticia en cuanto llegó al puerto de Palma y rápidamente se dirigió a la iglesia San Francisco donde descansaba el cadáver de su amada.

Dicen que mientras velaba el cuerpo de Isabel durante la noche, ésta se incorporó tendiéndole las manos y con una horrible mueca desfigurando su rostro.

Al día siguiente, encontraron a Nicolau en el suelo rodeado de un charco de sangre, con la lengua arrancada salvajemente. Junto a él yacía Isabel con el rostro tranquilo y una leve sonrisa en sus labios.

Araceli García

2006-07-23T10:53:00.000-07:00

GENIALIDAD Y LOCURA

A MENUDO CAMINAN UNIDAS

2006-07-23T10:24:00.000-07:00

VINCENT VAN GOGH EL PINTOR INCOMPRENDIDO

Empecé a conocer a Vincent cuanto más tiempo dedicaba a su obra. Sin embargo, él sería siempre para mí aquel chico raro, el joven solitario y excéntrico que no supo bien qué hacer con su vida. Había nacido en Zundert, a unos 15 kilómetros de Breda, un lugar de origen algo oscuro que me costó trabajo encontrar, y vivió en su infancia el ambiente calvinista de su casa, lo que no favoreció la relación con su padre. Me parece ver a aquel niño, falto de afecto, desconocedor de lo que le reservaba su corta vida. Ya con 16 años tuvo su primer empleo como vendedor de arte, y quizás sea en estos cuatro años que pasó en La Haya –los más felices y despreocupados que conozca- cuando empieza a interesarse por la pintura. Este período se alarga cuando es trasladado a la sucursal en Londres. Pero no parece que este trabajo le satisfazga lo suficiente y lo da por terminado. Después de unos intentos de recobrar sus estudios, vuelve por cierto tiempo a casa de sus padres. La vida le tenía reservada otros planes.

He seguido sus pasos desde La Haya a Londres, desde esta ciudad a París y su regreso. Su vuelta definitiva a Francia. He leído las cartas a su hermano Theo, que siempre le apoyó. He observado sus pinturas y aquella obsesión –en sus comienzos- por la religión.Todo con el fin de saber más de él, de buscar explicación a su carácter, de poder comprender qué le hizo seguir el camino que tomó. Tuvo que sentirse muy frustrado al haber vendido sólo un cuadro mientras estaba en vida. Parece como si tuviera un presentimiento cuando dijo: “llegará el tiempo en que descubrirán que mis cuadros son más valiosos que lo que he usado en pinturas”. Tenía razón Vincent. Ahora, contemplando lo que considero broche final de su primera etapa: "Los comedores de patatas", siento esa mano de artista, apresurada, poniendo en escena su preocupación por el mundo campesino. Haciendo verdad eso de decir con el pincel lo que no se puede decir en palabras.

Me gusta el Vincent de su época en París, con energías, con ganas de experimentar. Allí conoce a Toulouse-Lautrec, los impresionistas, y otros jóvenes como él que buscaban el triunfo por medio de la creatividad. Ya está olvidado lo oscuro de Nuenen. Es el momento de "Pere Tanguy", del empleo del color, la luz en su pintura, de interesarse por la naturaleza, de la importancia del paisaje. Y su encuentro con Gauguín, que dejará una marca intensa en sus vidas.

Vincent no ha tenido mucha suerte en sus relaciones. Varias veces se ha visto rechazado. Enamorado de una joven que no le correspondía, intentó quemarse una mano. Desde entonces sus reacciones son imprevistas, peligrosamente apasionadas. Se ha instalado en Arles, en la "Casa amarilla", donde pinta "Girasoles". Invita a Gauguín. Pero su estancia termina trágicamente cuando después de una discusión e intento de ataque por parte de Vincent, éste termina cortándose un trozo de una oreja. Desde ahora vivirá con el temor de perder sus facultades de pintar.

Ante su "Autorretrato" me asaltan las dudas. No es una mirada triste ni desvalida, pero es difícil llegar a saber la realidad de su comportamiento. Él mismo dijo lo mucho que costaba conocerse a sí mismo. En su pintura jugaba tanto con la verdad que la modificaba. Él era alguien que no daba importancia a las mentiras si estas eran más verdaderas que la verdad literal. Era sin lugar a dudas un hombre que sufría extremadamente esa soledad a la que sus circunstancias le habían condenado. Pero ¿fue éste el motivo de su propia destrucción, o el no ver el éxito deseado? Se marcha a Auvers-sur-Oise. Su mano sigue fuerte y su pincel activo derrochando color y trazos.

Desde su "La noche estrellada" me hablan sus sentimientos. Se rebela el miedo en la intensidad y energía de las pinceladas, en el conflicto intenso de los contrastes. Hay movimiento, agilidad. Curvas y círculos. Se siente la violencia, la rebelión. Pero lo que más impresiona es el silencio. Es como una premonición.

Posiblemente no hay nada ya que pueda detener su mano. Dos días más tarde pone fin a su vida, su hermano Theo no lo abandonará ni un momento. Unos meses más tarde estarán ambos descansando en Auvers-sur-Oise.

Pilar Moreno Wallace

2006-07-01T15:45:00.000-07:00

ASÍ EN LA VIDA

COMO EN LA MUERTE

2006-07-01T15:36:00.000-07:00

SOR MARÍA JESÚS DE ÁGREDA LA DAMA AZUL

Sor María Jesús de Ágreda o la Venerable, como se la conoce en su tierra de Soria, fue una monja de clausura cuya polémica vida transcurrió a lo largo del siglo XVII, y que residió en la misma casa que la vio nacer, un 2 de abril de 1602, hasta su muerte acaecida el 24 de mayo de 1665.

Salvando el hecho de que su madre, Doña Catalina, siendo ella muy joven aún, decidiera convertir la mansión familiar en un convento Concepcionista donde ingresaría acompañada de sus hijas, la propia María y su hermana Francisca, mientras su marido y padre de las niñas decide retirarse a su vez al convento franciscano de Nalda, podríamos decir que la vida de la Venerable transcurre en paz en una existencia plena de recogimiento y oración, como la que puede tener cualquier religiosa de la época.

Sin embargo, hacia su mayoría de edad, después de cumplir 18 años, una aureola de misterio empieza a envolver a Sor María, que acaba convirtiéndola en un personaje digno de estudio, hasta el extremo de que el Santo Oficio se interesa por el asunto y abre una profunda investigación.

La fama de santidad de La Venerable, que será nombrada abadesa a la edad de 25 años, traspasa los muros del convento al hacerse notorias cualidades extraordinarias, como las llamadas “muertes místicas” en las que durante varias horas permanece inmóvil e insensible a todo tipo de estímulos; estos períodos de tiempo culminan en un éxtasis acompañado de arrobamientos y levitación. Pero si esto ya de por sí, es digno de tenerse en cuenta, resulta aún más desconcertante la leyenda que circula en torno a su figura:

Se cuenta que Sor María tenía el don de la bilocación, es decir que, mientras que su cuerpo permanecía en el convento, del que nunca saldría físicamente hablando, su espíritu se despegaba de su persona y viajaba a otros lugares. Así, fue vista por unas tribus de indios que vivían en la baja California, los xumanas o jumanos, a los que ella se dirigía predicando el Evangelio y hablándoles de Jesucristo, e incluso llevándoles rosarios que distribuía entre los pieles rojas.

La leyenda se quedaría en eso, en leyenda, si no fuera porque existen testimonios escritos por un fraile, el padre Benavides, que nos cuenta en sus crónicas que, al llegar a unos territorios habitados por pueblos indígenas con la intención de catequizarlos y hablarles del mensaje de Jesucristo, se encuentra con la sorpresa de que éstos ya conocían la palabra de Dios, por boca de una extraña dama vestida de azul que se les había presentado varias veces y les había dejado como regalo los mencionados rosarios.

Fray Alonso escribe al papa Urbano VIII y al Rey Felipe IV preguntándoles quien le había precedido en su ministerio, pero no obtiene respuesta satisfactoria hasta 1630 cuando regresa a España y oye hablar de los milagros de Sor María, entonces, deseando conocerla personalmente se presenta en el convento, donde descubre asombrado que el hábito de la monja es azul como el que le describieron los indios.

El Rey Felipe intrigado por los acontecimientos, después de que Sor María saliera absuelta por el Santo Oficio de las acusaciones a ella imputadas, decide ir al convento a visitarla, aunque no será la única vez que lo haga, y queda tan impresionado por la personalidad de la religiosa que, a partir de aquel momento, entabla con ella una correspondencia regular que solo finalizará con la muerte de la Venerable, cuyo proceso de beatificación iniciado en 1765 por el Papa Clemente X está en suspenso.

Sor María nos deja varios libros escritos por ella misma: “Cartas a Felipe IV”, “Vida de la Virgen”, “Escala para subir a la perfección”, “Ejercicio cotidiano”, “Ejercicios espirituales” y “Leyes de la esposa”. Su principal obra: “Mística Ciudad de Dios”, que según su autora le fue dictado por la propia Virgen María, fue muy popular en esa época, y levantó un gran revuelo, hasta el extremo de que la Suprema Inquisición de Roma llega a prohibir su lectura, prohibición que levanta en 1681 un Decreto de Inocencio IX.

Luego, durante el siglo XVIII, vendrá una lucha religiosa plagada de polémicas entre los “agredistas” y “antiagredistas” , en la que se inmiscuirán, no solo la Iglesia que aún no se ha pronunciado sobre el don de la bilocación o la milagrosa aparición de Sor María en tierras americanas, ni sobre los numerosos milagros atribuidos a la religiosa, si no también Universidades europeas de gran prestigio: Salamanca, Alcalá, las italianas Lovaina y Coimbra, y hasta la misma Sorbona de París.

Actualmente los restos de Sor María Jesús de Ágreda reposan en la iglesia del Convento de la Inmaculada Concepción de Ágreda, en la misma casa en que nació y vivió toda su vida, y de la que jamás salió desde que cumpliera 16 años.

Como si el destino quisiera ratificar unos hechos, afirmados como ciertos por algunos y tachados de increíbles por otros, el cadáver de la Venerable sigue incorrupto, quizá para demostrar a los incrédulos, que su apariencia física perdurará, entre los muros que la vieron nacer, en una “eterna muerte mística”.

Emma Rosa

2006-06-18T12:13:00.000-07:00

¿QUÉ ES LA REALIDAD Y QUÉ LA FICCIÓN?

NADA ES ABSOLUTO

2006-06-18T11:46:00.000-07:00

LEONARDO DA VINCI. UN SUPERHOMBRE DEL SIGLO XV

A lo largo de mi vida, como lectora empedernida que fui siempre, he ido descubriendo personajes que me han llamado la atención, por sus obras, por su genialidad, por sus exageradas virtudes o defectos, por sus excentricidades... Personas, que han sobresalido por navegar sin banderas, sólo con la enseña de sus ideales; que se empeñaron en vivir fuera del tiempo que les tocó en suerte; que presentaron proyectos al mundo, aún a riesgo de que les gritaran: “locos” o los quemaran en la hoguera por herejes.
De uno de esos seres, forjadores de sueños, es de quién yo voy a hablar hoy.
Leonardo da Vinci. Un ser humano polifacético que quinientos años después de su existencia aún sigue asombrando al mundo por sus capacidades y conocimientos en todas las ramas del saber. No sólo como artista excepcional, además de pintor, Leonardo fue: escultor, ingeniero, arquitecto, físico, biólogo, modisto, inventor de juegos de salón y de utensilios de cocina, geólogo, cartógrafo, autor de tratados de óptica, diseñador de jardines, decorador de interiores, músico, astrónomo y urbanista.
Pero en Leonardo, además de su genialidad, hay que destacar sin duda, una personalidad fuerte que lo llevó a desafiar a la iglesia: cuando los franciscanos en 1483 le encargaron una pintura para su altar mayor que ensalzara la inmaculada concepción de la Virgen, Leonardo les presentó una tabla a María, el arcángel Uriel, Jesús y San Juan niños, reunidos en una cueva durante su huída a Egipto. La imagen que no tiene relación alguna con los Evangelios canónicos, hizo que Leonardo y los franciscanos litigaran durante años, obligando al artista a reelaborar su obra con algunos elementos nuevos, entre ellos los halos, que había omitido en su primera obra. Actualmente existen dos versiones de La Virgen de las Rocas una en el Louvre y otra en la National Gallery.
En su condición de dibujante, pintor y escultor, Leonardo sintió la necesidad de conocer a fondo la anatomía humana. Desafiando de nuevo la tradición eclesiástica, se procuró muchos cuerpos, que luego diseccionaba, haciendo unos dibujos anatómicos que, aparte de su exactitud constituyen verdaderas obras de arte. Como ejemplo, cabe destacar el conocido como “Hombre de Vitrubio”, dónde realiza una visión del Hombre como centro del Universo, al quedar inscrito en un círculo y un cuadrado. En este estudio anatómico busca la proporcionalidad del cuerpo humano, el canon clásico de belleza, la famosa “proporcionalidad áurea”, siguiendo los estudios del arquitecto romano Vitrubio, quien vivió en el siglo Uno antes de nuestra Era.
Físicamente, Leonardo, jamás pasó desapercibido. Alto, fuerte, de largas cabelleras y complexión de gigante. Se dice que era guapo, por lo que sirvió de modelo, cuando era joven, para el David de Verrochio y, de viejo, para el Platón de Rafael. Siempre vestía de blanco, nunca se le conoció pareja -ni masculina, ni femenina- aunque parece bastante probable que era homosexual, ya que sufrió persecuciones por este hecho y estuvo a punto de enfrentarse a la Inquisición, si bien sus protectores consiguieron siempre que eludiera el juicio público ante el temor de que pudiera terminar en la hoguera, como acababan siempre los culpables en estos casos.
También se sabe que era estrictamente vegetariano, jamás comió carne. En sus cartas y escritos sobre anatomía, llama a los omnívoros “devoradores de cadáveres”. Se dice que compraba animales enjaulados y los liberaba.
Un aspecto apasionante de la vida de Leonardo, fue el hermetismo que siempre le rodeó. Su obra cumbre “La Gioconda” o “Monna Lisa”, hoy en día considerada la “estrella” del Museo del Louvre, sigue rodeada de un aura de misterio. El artista, después de varias negativas, aceptó al fin, la propuesta de un rico comerciante florentino que le encargó que pintara a su esposa, y Leonardo dedicó durante tres años, buena parte de su tiempo al retrato, retocándolo a menudo y demorando su entrega. Parece ser que la pintura se convirtió en una obsesión para él, y es que La Gioconda era ya objeto de atención para los ocultistas tras la visita al taller de Leonardo del maestro Rafael Sanzio, en 1504, quien fascinado con aquel retrato efectuó allí mismo un boceto del cuadro. Es curioso que en dicho boceto, tras la figura de Lisa, figuran dos columnas, aunque no se sabe porqué, después el autor decidió que desaparecieran de la tabla.¿Se trataban éstas acaso de Jachi y Boaz, las famosas columnas del Templo de Salomón que tanta importancia guardan para la Masonería?
Otro misterio más que añadir en torno a la figura de Leonardo, son unos polémicos documentos que en 1956 aparecieron en París. Fueron bautizados como los “Archivos secretos”. Contenían una larga lista de nombres. Hombres ilustres que que figuraron como Grandes Maestres de una misteriosa organización: el Priorato de Sión, a la que perteneció el pintor. Esta orden habría tenido como brazo armado a los Templarios.
Por último quiero destacar una obra del genial artista, no menos enigmática que las demás, el mural “La Última Cena”, concluida por Leonardo en 1947, muestra a los discípulos de Cristo alarmados ante el anuncio de que un traidor se esconde entre ellos. Esta composición que encierra numerosas claves, quizá podría demostrar que Da Vinci fue uno de los últimos herejes cátaros. Pero lo que sí es cierto es que la pintura que se encuentra en el convento de Santa Maria delle Grazie, en Milán, sobrevivió a dos bombardeos en 1943, mientras que todos los muros a su alrededor se derrumbaban, solamente dos quedaron en pie, uno de ellos el que albergaba el famoso fresco.
El gran Leonardo da Vinci, un hombre que escribió, con su conocida letra de espejo, sobre todo lo habido y por haber, desde tratados de pintura, de ornitología, de óptica, cuadernos de agronomía, urbanismo e ingeniería civil y militar, de matemáticas o de cocina. Que diseñó el primer paracaídas de la historia para sus máquinas voladoras, tanques blindados, submarinos, fusiles de repetición y un largo etc.
El enigmático Leonardo, cátaro, masón, rosacruz, gran maestre...
Ahora, a principios del siglo XXI, todavía nos preguntamos quién fue en realidad Leonardo da Vinci.
Yo estoy convencida de que fue un auténtico “superhombre” del siglo XV.

Emma Rosa